Luiz Burzhua: Biografio kaj verkoj

Ni proponas al vi konatigxi kun unu el la plej interesaj artistoj de la 20-a jarcento - Luiz Burzhua. Biografio kaj laboro ĝi prezentis en ĉi tiu artikolo. L. Bourgeois - Amerika skulptisto, grafika artisto kaj pentristo de franca origino. Louise - artisto kiu mythologized ŝia koŝmaroj kaj obsedoj, kaj ankaŭ la faktoj de lia infanaĝo. En ŝia plenkreskula vivo havis nenian realan kolizioj, sed Bourgeois neniam ĉesis nutri ilian mensan traŭmaton kiu turmentis ŝin de frua aĝo.

Infanaĝo kaj dramo Louise

Louise naskiĝis en 1911 en Parizo. Burĝa kreskis en Aubusson, la franca provinco. Kie lia familio posedis atelieron por la restarigo de tapiŝoj. Kiel adoleskanto, Louise estis donita en la Lyceum Fenellona - prestiĝan eduka institucio. La knabino estis tre proksima al sia patrino, Josephine. Louise Josephine ofte helpis la laboron; pentrita, kudris, flikis tapiŝoj.

La rilato inter la ekstera bonfarto kiam iliaj gepatroj estis malproksime de idealo. Patro Luiz preskaŭ malkaŝe trompis sian edzinon anglino - la guvernistino de siaj infanoj. Por knabineto, tiu banala situacio iĝis vera dramo. Ŝi estas postvivita fare de ŝia tuta vivo, kaj rekonsideri la verkoj. Lia patro Luiz konsiderita perfidulo. Ŝi eĉ provis mortigi sin post la morto de lia patrino.

Universitato instruado kaj privata lecionoj

Luiz Burzhua en 1932 matrikulis en la Sorbonne. Ĉi tie ŝi studis filozofion, geometrio kaj matematiko. En la sama jaro, Bourgeois vizitis Sovetunio. Ekde 1936, Louise iĝis engaĝita en arto studoj kaj lernejoj de Parizo. Ŝi ĉeestis al ateliero kaj Constantin Brancusi, la granda skulptisto, kiu tiutempe estis kulto figuro de la loka avangardo. Louise prenis lecionojn kun Fernand Léger, la fama kubisma. Li laŭdis ŝian talenton kaj kuraĝigis knabinon fari skulptaĵo.

Geedziĝo kaj morto de geedzo

Grava evento en lia persona vivo, Louise okazis en 1938, kiam ŝi geedziĝis kun Robert Goldwater, amerika arthistoriisto kaj Harvard diplomiĝinto. Post la geedziĝo la juna paro mudó al Nov-Jorko. Jen Bourgeois edzo iris labori en la Muzeo de primitiva arto (li estis nomumita ĝia unua direktoro). Ekzempla unio de ami unu la alian krea popolo daŭris ĝis 1974, kiam Louise mortis edzo. Ŝi naskis al li tri filojn.

Pentraĵoj kaj desegnoj de Louise

Burĝa komence de lia krea kariero, studis pentrarton kaj grafiko. En la serio de verkoj Femme Maison, kreita en 1945-1947 jaroj., Kaj Maltrafu Virinoj (1946-1947 gg.), La artisto aplikis la teknikon de la superrealistoj. Ĝi melds kune malsamaj punktoj de la strukturo, simila al la domo kaj virina korpo. Ĉi tiuj verkoj estas pensanta pri Louise, kiun rolon virinoj ludas en la familio. Multaj difini tiun rolon nur kiel prizorgi la domon. Tamen, burĝaj mem asertas, ke ŝia laboro - parodio de superrealismo, kiu penis imagi virinon en la formo de konstruo.

Alvoko al skulptaĵo

Louise en la 1940-aj jaroj temigis la skulptaĵo. Estas konsiderita unu el la plej bonaj majstroj de la 20-a jarcento. La unua plasto eksperimentoj Louise videbla influo de arkaika greka, drevneamerikanskoy kaj afrika skulptaĵo. Ili spuri la efektoj de la plej grandaj majstroj de la lasta jarcento, kiam Henry Moore kaj Constantin Barnkuzi Alberto Giacometti, kiu ankaŭ bazita ilia laboro pri arkaika plastoj. Burĝa skulptaĵo komence konsistis el grupoj de organikaj kaj abstraktaj formoj, kiuj ofte estis faritaj el ligno.

"La blinda kondukante la blinda"

"La blinda kondukante la blinda", establita en 1947, estas unu el la plej famaj verkoj Luiz Burzhua. Ĝi povas esti konsiderata rekta rulo alvoko kun la "Parabolo de la blindaj", farita fare de Pieter Bruegel la Maljuna. Laboru Louise strukturon kiu konsistas de 20 longaj rozkoloraj sekurkopioj de ligno, mallarĝiĝante downwardly supron konektitaj de tie-ponto. La simpleco de ĉi tiu skulptaĵo estas desalentador, kaj la sento de malsekureco kaj malstabileco kroĉas. Burĝa diras ke tiu laboro - rememorado de la infano deziroj kaŝi sub la tablo, kiam la familio vespermanĝis skandaloj okazas.

novaj materialoj

En la 1960-aj jaroj, en la skulptaĵojn de Louise komencis uzi materialojn kiel ŝtono, bronzo kaj latekso. Post viziti Italion, ĝi aldonis marmoraj. En 1949, ĝi estis unue ekspoziciis skulptaĵo Bourgeois - en Nov-Jorko, en la galerio peridium.

Intereso en la "malluma flanko" kaj seksecon

Louise estas artisto-postsyurrealistom, kiu deklaris en 1930-1940-ies. Je tiu momento ĝi jam venis en kadukiĝon franca superrealista movado. Artistoj rilatigitaj al ĝi, neniam kreis fermita grupo. Ili ne estis ema manifesti, elsendo programoj kaj enunciativo asertoj. Unuafoje en kelkaj el ĉi tiuj artistoj, grupo kiu ne nur interesiĝas pri la "malluma flanko" de intelekta kaj mensa vivo, tipa de la romantikaj, sed ankaŭ al la korpo, kiu estas la demonstracio de la "malluma flanko". Tial seksecon por Louise-rilataj vundoj, kaj ankaŭ la dolora serĉado de sia propra identeco, la rolo de sekso rilatoj. En 1968, Bourgeois prezentitaj 2 skulptaĵojn kiuj estas ambaŭ ŝoka kaj ironia: "Blooming Janus" kaj "knabino".

"Knabino"

Ĝi estas farita de latekso giganta faluso svingiĝante hoko viandisto. Tiu skulptaĵo reprezentas kritika vidpunkto Luiz Burzhua en la iconografía de la faluso kaj la asociitaj vira statuso. La bazo de la skulptaĵo povas legi kiel la vira testikoj kaj kiel virinaj mamoj kaj rondigita koksojn kiel virino, limigante entrepierna.

"Blooming Janus"

"Blooming Jano" - verko en kiu la kunmetaĵo estas reflektita genro formoj, fluas en unu la alian. En la latina, "Janus" signifas "pasejo", "arko". Tamen, ĝi estas ambaŭ du multekostaj dio, kies unu vizaĝo estas turnita al la estinteco kaj la alia rigardas al la estonteco, al janua - dia pordoj malfermiĝis en tempo de paco kaj fermas dum la militoj. Rigida monolita substrato kaj skulptaĵo estas bildo de du flaccid penisojn, kiuj estas ligitaj al la centra elemento, preskaŭ senforma, rememorigas púbica harojn kaj sekso breĉo. La adjektivo "floranta" rilatas al la metaforo de genitales kiel odoron kaj florado. Ina kaj viroj venis kune kiel du vizaĝojn. Du penisojn samtempe similaj kaj por virinaj gluteoj, femuroj kaj mamoj.

"Detruo de la Patro"

Luiz Burzhua kompletigis lian unuan instaladon en 1974. Ĝi malfermiĝis nova stadio en la krea biografio de la mastro. En la burĝa "Detruo de la Patro", la skulptisto realigas en kompleksa plasto formo doloraj memoroj kaj instinktoj, vivas en la subkonscio, kiu estas kaŭzitaj de konfliktantaj rilato kun lia patro, apogante sin peze sur la aŭtoro de infanaĝo. Instali similan strukturon al la kaverno. Figuroj kiuj similas ŝtonojn ĉirkaŭas la ofera telero kun disaj ŝia korpo partoj, inkluzive de pecoj de la ŝafido, kiu estis aĉetita en la viandejo.

Tiu laboro, Louise estas tre alarma, memorante laboro de la hispana artisto Francisco de Goya, kiu estas tre estimita Bourgeois.

La periodo de "ĉeloj"

En la 1990aj jaroj, ĝi daŭrigas labori Luiz Burzhua. Kreivo ĝi moviĝas al nova stadio - la periodo de "ĉeloj". Artisto unu el liaj objektivoj la kreo de penso Environnement, kio estus memsufiĉa, sendependa de la muzeo medio. Ĉi Environnement povas eniri. Ĉi tiuj strukturoj estas speco de izolaĵo sperto gajnita en la estinteco. Ĉela (Choisy) - ĉelo kiu enhavas marmora skulptaĵo de la domo. Super ĝi estas metita granda gilotino. Tiu skulptaĵo similas scenon de koŝmaro.

paro IV

La laboro Luiz Burzhua posta periodo inkludas kelkajn celojn, kaj ankaŭ figuroj faritaj el ŝtofo. Ili reprezentas diversajn gradojn de malespero kaj doloro. Ekzemple, la laboro de 1997 Paro IV reprezentas ion similantaj malmodan display de la muzeo. Ĝi montras du ĉifono figuroj sen kapoj, klopodante fari amon.

"Araneo"

Instalado "Araneo" Luiz Burzhua (bildo montrita sube) iĝis simbolo de la malfrua verkoj de la skulptisto. Ĝi prezentas perfektan ekzemplon de la esprima kaj racia dezajno, kreita de la naturo. En simbola vortaro Louise Bourgeois araneo ne portas iun ajn negativaj valoroj. Ĝi estas asociita kun ŝia patrino Louise, inteligenta, ekvilibra, prudenta, tolerema, komprenema, malnaiva, utila, esenca kaj neta, kiel araneo. Tiu insekto estas rilata al la diligento de ŝi, ke, same kiel la sperta manfaritaĵo de la teksisto. Unu el la verkoj sur ĉi tiu temo, kreita de Louise, kaj estas nomata - "Panjo". Plasto monumenta formo, farita el bronzo, lia mallongeco kaj simpleco de geometria arto eksponi stranga burĝa senco de harmonaj ekvilibro.

La unua granda ekspozicio

En 2000, la fama Tate Moderna Galerio en Londono tenis la unuan gravan ekspozicion de Louise Bourgeois, kiu estis nomita "mi faras, mi detruas, mi reverki." Ke ĝi deklaris la ekziston de la ŝtato Nacia Muzeo. Louise estis la unua skulptisto, kies verkoj estis metitaj en nova bastiono de nuntempa arto. ekspozicio estis granda sukceso, kaj la elekto de la mastro - ne estas hazarda, ĉar Bourgeois kreivo en sia kerno - antología de nuntempa arto.

La ekspozicio "Luiz Burzhua strukturoj esti :. Ĉeloj"

En 2015, la Muzeo de Moderna Arto "Garage" prezentita grava ekspozicio de Bourgeois en Moskvo. Tiu ekspozicio estas dediĉita al la serio-Environnement skulptaĵoj kiuj estis kreitaj fare de Louise en la lastaj 20 jaroj de sia vivo. Ĝi havis pli ol 80 verkoj de Bourgeois: instalado, fruaj skulptaĵoj, desegnaĵoj kaj pentraĵoj kiuj antaŭis la pionira ciklo verkoj.

Luiza Burzhua, kies laboro rekonis tra la mondo, vivis longan vivon. Ŝi mortis pro koratako en la aĝo de 98 jaroj en Nov-Jorko, 31an de majo 2010.