Madrigal - ĝi ... Malgranda muzika kaj poezia laboro

Delikata lirika de la renesanco kaj hodiaŭ tuŝas ŝatantoj profunde. Ĝenroj poeziaj miniaturoj tiam ĝojo conocedores de lia severa formo. Kaj amantoj de antikva literaturo altiras reala fajra pasio enkapsuligita en tiuj versoj.

Madrigal kaj liaj ĝenro specifecon

Madrigal - tio estas unu el la ĉefaj poeziaj ĝenroj de la renesanco. Ĝi aperis en la unua periodo de disvolviĝo de nova stilo en arto. Ayres skribis Boccaccio, Petrarca kaj Franko Saketti. Samtempe nuntempaj poetoj poemoj komencis formi muzikon komponistoj Francesco Landini kaj Jacopo donas Bologna.

Tradukita de la itala vorto "madrigalo" signifas "ŝafoj" kaj "paŝtisto". Origine, la termino aludis la ŝafistan kanto. En la frua renesanco madrigal poezia ĝenro iĝis mallonga poemo. Lia enhavo estis laŭdi sian amatan. Ŝia beleco, gracia kaj kompleza konduto estas ofte komparas kun la bildoj de la legenda poeto reĝinoj kaj princinoj de antikva tempo. Alia parto apero (okuloj, lipoj aŭ hararo) estis konsideritaj en la kunteksto de belaj bildoj de la naturo.

Madrigal muziko

Muzika madrigalo - vokalo peco. Lia teksto estas la vorto poeziaj verkoj skribitaj en ĉi tiu varo. Foje kune kun la kantisto voĉo sonis kaj muzikaj instrumentoj kiel ekzemple la liuto aŭ gambovjolo. En la renesanco madrigal estis analogo de moderna kantoj akompanita de gitaro aŭ piano.

Muziko kaj poezio, kreita en tiu ĝenro, ĝi povus havi malsaman temon. Konata la intiman amkanto enhavo, komikaj aŭ domanaro, kaj ankaŭ festan madrigaloj en laŭdo de la amatan verkisto.

La formoj de tiuj produktoj bazitaj sur la alternado estas verso kaj refrenkoruso aŭ refreno. Melodio madrigal abunda saturita melismoj kaj ĉantoj rememorigas coloratura ornamojn itala opero, kiu okazis jarcentojn poste.

Evoluo de la ĝenro en la periodo de la Alta Renaskiĝo

Malgranda muzika poezio daŭras ĝia evoluo en la periodo de la tn klasika renesanco, en la 16-a jarcento. Je tiu tempo, ĝi ŝanĝas la formo de madrigalo. Li perdas sian couplet strukturo kaj fariĝas libera komponaĵa strukturo. En la verkoj de ĉi tiu ĝenro estas regita de la principo de senbrida esprimo de pensoj kaj sentoj de la aŭtoro. Inter la komponistoj de ĉi tiu periodo de la historio skribis madrigalojn de Palestrina kaj Orlando Lazare.

Krom la fleksebla strukturo, sekulara kanto alta renesanco ankaŭ karakterizita de la aldono de pluraj tavoloj de muzika ŝtofo. En epoko markita de la madrigalo - a kvar- aŭ pyatigolosnoe produkto. Komponistoj estas turnante al la creatividad de eminentaj poetoj Ariosto kaj Torquato Tasso.

regionaj trajtoj

En ĉi tiu historia periodo estas planita regiona divido de stilaj trajtoj de la madrigalo. Kune kun la Florenca lernejo de komponado aperas veneciano, Roma kaj napolitana. Polyphonic kantoj de la laika karaktero kaj skribi la anglan kaj germanan aŭtoroj, kiel ekzemple Uilyam Berd kaj Genrih Shyutts.

Multaj ĝenroj de muzikaj verkoj de la Alta Renesanco varias sur regiona bazo. Ekzemple, por la karakterizaĵo de la Venecia Skolo de libera strukturo, pyatigolosie, polifonia magazeno, la dominado de malnova preĝejo modaloj. La plej granda reprezentanto de ĉi tiu lernejo estas la komponisto Villart.

En la laboro de Roma aŭtoroj, ekz-e Festo, superregas homofonia harmona chetyrehgolosiya kaj klara strukturo refrenoj tipo. Laŭ la enhavo kaj naturo de alta renesanco madrigaloj povas esti malsama. Multaj el la verkoj portas akran konflikton inter fido kaj ĵaluzo, aŭ amo kaj devo. Estas ankaŭ kvieta kaj kontempla pecojn.

La florado de la muzika madrigal

Antaŭ la fino de la 16-a jarcento, la renesanco eniras en novan periodon de evoluo. Je tiu tempo, ĝi estas klare identigita multaj krizoj en la artoj. Planita transiro al nova epoko-farado stilo, ĝi ricevis la nomon de la Barroco. Ĉe tiu tempo, la ĝenroj de lirikaj verkoj amasigi novajn esprimilon. Estas pli kaj pli kompleksajn ritmojn asociitaj kun la plibonigo de Muziko Printing. Ĝi okupas elstaran pozicion kaj kromata disonancoj en harmonio. Komponistoj neniigxos polifonia kaj homofoniaj daŭre serĉu en la areo.

La pinto de la ĝenro estas en la fino de la 16-a - frua 17-a jarcento. Dum ĉi tiu periodo la laboro komponistojn kiel Gesualdo di Venosa kaj Claudio Monteverdi. En lia verko de la sekularaj kantoj estas riĉigita kun teatra trajtoj; tie estas tiel nomataj Madrigala komedio, intencis fari en la scenejo.

Disvolvas kaj instrumenta akompano kantado voĉo. Komponistoj estas aldonitaj al la poentaro de diversaj muzikaj instrumentoj, kaj eĉ krei novajn aranĝojn de antaŭe skribita teatraĵoj. En kelkaj skribaĵoj havas detalan epizodoj en kiuj la voĉo ne sonas. Do, madrigaloj estas antaŭsignoj de baroka instrumenta kulturo.

Estas ĉi ĝenro de muziko estas krea laboratorio, en kiu la opero estis formita. Kiel parto de la serĉado Villarta, Landini, Plestriny, Lasso, speciale Gesualdo di Venosa kaj Claudio Monteverdi, kristaliĝis homofonia stilo sistemo de funkciaj rilatoj de la novecoj de harmonio kaj skribo vokalo. Ĉi kompletigas la konflikton naturo de dramo kaj teatro teatra.

Lirika miniaturoj ruse romantika poezio

Poezia ĝenroj, kiu povas esti konsiderita heredantoj al la madrigalo, deklaris en la epoko de romantikismo. Intima amo poemoj tiu tempo aperis en la tiel nomata pejzaĝo literoj. Tradicio dediĉi amanto, amiko, aŭ nur knabino amiko mallongaj poeziaj miniaturoj povas vidi en la vivo de la rusa nobelaro de la 19-a jarcento. Tiuj poemoj estis skribitaj en konciza ino albumo ornamita per koloraj desegnoj kaj bildoj.

En la rusa literaturo eblas destini iuj ĝenroj, genetike konektita kun Madrigal. Ĉi Epigramo prothalamium kaj elegio. Grava propraĵo de ĉi tiuj miniaturoj estas spriteco. Tornis la ideon, vestita en perfekta formo, moligis la pasia sentoj de la aŭtoro al bela sinjorino.

Romantika madrigalo en la sintezo de aliaj ĝenroj

Poezia madrigal revivigis en la verkoj de la franca poeto Boileau. Li donis tributon al li, kaj Voltaire, kies miniaturoj tradukis la juna Pushkin. Literaturaj madrigalo - koncentriĝo de ĝentileco kaj admiron de la poeto al lia sinjorino. Tamen, en iuj verkoj laŭdon tiel ege troigita ke kaŭzas ambiguaj efiko. La leganto komencas dubi la sincerecon de la poeto la sentoj. Sub lia plumo brile spritaj epigramas aŭtoro ofte kaŝas la ironio. Male, la vera senco de aristokrata etiketo sugestas surogato, falsita, eĉ se envolvita en bela pako.

Frua madrigaloj Petrarko sonetoj ŝatas. Ĉi tiuj ĝenroj alportas mallonga kaj temoj de amo ne respondita. Gravito poezio bildetojn al malvarma kaj sprita Epigramo aŭ vera kaj malĝoja elegio reliefigas specifan trajtoj de poemo.

Laŭ samtempuloj, en la deknaŭa jarcento rusa Madrigal aŭtoroj provis doni sian poezion maksimume anonimeco. Spriteco grade anstataŭigita personeco. Kaj de tiu momento komencas la dekadencon de la poezia madrigalo.

Tradicioj en Moderna Kulturo

En moderna socio, la ĝenro iĝis simbolo de la pasinta kulturo de la estinteco. Hodiaŭ, multaj artaj grupoj, la celo kiu estas revivigi la arton pri la malnovaj epokoj, elektita kiel la nomo de la vorto "madrigalo".

Tio estis la nomo de la fama frua muziko ensemblo, kreita Andreem Volkonskim en 1960. Tiu grupo fondis por la movado de aŭtentika ludado en Rusio. Multaj jaroj de ekzisto de la ensemblo lasis spuro en la arto de la muziko de erao. Hodiaŭ, ekzistas libroj skribitaj pri kaj filmita.

"Madrigal" estis la unua rusa elfaranta grupojn, kies agadoj estis direktitaj al la renaskiĝo de malnova muziko. Hodiaŭ estas centoj da bandoj. Tial, rafinita arto tradicio daŭras.