Jacopo Tintoretto. Pentrartoj kaj biografio de la majstro de la lernejo veneciana de la XVI jarcento

La vortoj "itala renesanco" muziko sonas eĉ por novulo arto amanto. Venecia Skolo de pentraĵo - unu el la plej esprima ĉeftemoj en ĝi. Potenca, helan akordo tiu melodio - krea Tintoretto. Bildoj de la mastro estas fina, plej alta stadio arta renesanco Venecio.

komenco

Tintoretto vivo estas plena de misteroj. Eĉ la reala nomo de la artisto dum longa tempo restis mistero. En 1518, en Venecio, la filo de drapo tintorero Giovanni Robusti (Tintoretto signifas "malgranda tintorero"), filon Jacopo. Antaŭnelonge, spertuloj Madrid Herbejo dokumentoj estis trovitaj, en kiu aperas la realan nomon de la artisto familio - Komin (la loka dialekto estas nomita spico kumino). Robusta (robusto - forta) - la kromnomo de la artisto la patro bone meritis ilin en la batalo por la Respubliko de Venecio. Poste apodado Tintoretto komencis aldoni la epiteton Il Furioso - furioza, simple difini sin mastroj de kreo kaj la procezo de ilia kreado.

La unua ttt por Yakopo Komina ŝtalo muro farbo butiko kaj vidis la kreon filo robusta gvidis lin por studi kun la granda Ticiano. Ekzistas legendo, ke kiam li rimarkis la amplekso de talento Tintoretto, majstro en atako de zorgoj kiuj forveturis, timante estonteco competidor. Estas dubinda. Plej verŝajne, la Tiziano konsciis ke ribelema junulo fariĝi granda artisto, sed ne povas esti bona studento.

Ĝi estas nekonata kiu prenis Tintoretto trejnado. Pentraĵoj, li skribis, post la moto enskribita en la muro de la studo: «Il Disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano», kio signifas "Desegno de Mikelanĝelo kaj Ticiano la koloro". Sed la unua granda studo montris, ke kune kun la evoluo de la artaj tradicioj de la renesanco titanes en la propra serĉo klare videbla vojo.

"La Miraklo de Sankta Marko" (1548)

Kristana sklavo sen la permeso de la posedanto, faris pilgrimadon al la relikvoj de Sanktaj Kadroj, kaj konfidis lin kun la korpo kaj animo. Kaj kiam la mastro decidis puni unua blinda sklavo, do acuartelado, Sankta Marko malsupreniris de la cxielo kaj donas la korpo junulo magio invulnerabilidad. Glavoj kaj hakiloj rompi nevidebla kiraso, kaj ĉi kaŭzas timo kaj tremo en granda amaso.

Multi-figuro komponado de plastically precize evoluintaj karakteroj plagado de senprecedenca movado de tempo kaj spaco. Tintoretto invitas vin ĝia grandega tolo Venetian homamaso, kie vi povas vidi gastoj el diversaj landoj, reprezentantoj de malsamaj sociaj klasoj. Linio en, potenca koloro, libera movado de la peniko en helaj akcentoj faldo de vestaĵoj - ĉio ĉi detruas la harmonian renesanco sereneco, ĝi okazigas novajn promesojn de manierismo kaj baroko estonteco.

Il Furioso Tintoretto

La heredaĵo de la mastro estas grandega. Tamen, multaj pentraĵoj dum duona jarmilo nerehaveble perdita. Pasion por laboro estis tiom furioza, ke li malmulte atentis la kvanton de kompenso, simple por akiri novajn ordonojn. Multaj el liaj samtempuloj kaj postaj generacioj de kritikistoj montri la malegalecon kreita de Tintoretto. Pentraĵoj grandega grandeco de bibliaj scenoj enhavas spuroj de ŝajna rapideco. Sed la potenco de emocio kaj pulsis en ĉiuj detaloj, kaj la ĝenerala dezajno, en lia personigo, rekonita de ĉiuj.

Estis vera renesanco viro. Pentrita murojn kaj plafonon plafonojn de preĝejoj kaj publikaj konstruaĵoj en Venecio kaj la ĉirkaŭa areo. Liaj manoj estas kaj grandegaj pentraĵoj sur religiaj temoj, kaj ĉambro pentraĵoj kun temoj mitológicos. Preparanta por novaj ordoj, li skulptis vakso modeloj, vestita ili kaj serĉis la plej esprima anguloj. Li persiste sperti kun lumo, laborante longaj noktoj de kandellumo.

"Paradizo" (1588)

Kreita por ornami la ĉefan halon de la palaco de la Doges bildo de Tintoretto "Paradizo" havas grandecon de 7 metroj alta kaj 22 metrojn larĝa. Ĝi estas konsiderata la plej granda artaĵoj oleopentraĵo sur tolo. "Paradizo" estas okulfrapa la senfina penso de la aŭtoro, kaj mastrado de desegno kaj libereco de koloro solvoj.

Iuj signoj laboris minimume kaj akiri fizikan nemateriecon, esti perdita en grandega amaso de tipoj. Ĉi tio estis konsiderita absolute neakceptebla el la majstroj de la Alta Renesanco. Sed la kolosa energio komponanto, la kirla movado de koloroj kaj linioj jam apartenas al nova stadio en la evoluo de pentraĵo.

Nova Rigardu la klasika komploto

Unu el la ĉefverkoj de la pasinteco mastroj - Tintoretto pentraĵo "La Lasta Vespermanĝo" - skribita en 1592. Ĉi tiu lasta artisto alvoko al la populara rakonto, kaj ĝi estas malpli kaj malpli similas al klasika kreado de la renesanco. Dinamika tablo vido, kiu sidis Kristo kaj la apostoloj, reprezentas la limon de la spirita mondo kaj la reala. La unua plano estas plena absolute tera detaloj kaj karakteroj, kaj la ĉiela mondo bildigis nevidita ĝis agentoj. Mistiko lumo elsendita de la Sinjoro kaj la discxiploj, elprenas en spaco bildo figuroj submondo loĝantojn. Ambaŭ mondoj estas interplektitaj, kreante mirindan emocioj.

La pentraĵo de Tintoretto "La Lasta Vespermanĝo" de kelkaj esploristoj rilatas al la fina afero, montrante la plej altan nivelon de arta lerteco, samtempe portanta la plej granda signoj de manierismo en sia laboro.

du memportretoj

Inter la du plej famaj memportretoj estas la tuta vivo de la majstro. La pentraĵo en 1547, ni vidas amika, preskaŭ dekroĉita rigardo de junulo kiu estas konscia pri sia talento. Li ne parolas al, ĝi havas longan inspira laboro.

Sur la memportreto de 1588 - la artisto Tintoretto, kies pentraĵoj ornamas multajn el Venecio la palacojn. Liaj okuloj estas ankoraŭ ie en la distanco. Lin ege laca, li spertis la gloro kaj perdo. Li lasas, sed lasas la frukto de enorma penado kaj alta inspiro - la saĝecon kaj belecon de liaj pentraĵoj.