Rembrandt kaj Vincent Iras Gogh - La granda nederlanda artistoj

Nederlando - unika lando kiu donis al la mondo pli ol dekduo elstara artistoj. Famaj diseñadores, artistoj kaj nur talenta prezentistoj - jen eta listo, kiu povas elmontron tiu malgranda stato.

La florado de la arto de Nederlando

arto realismo prospero epoko daŭris relative mallonga tempo en Nederlando. Ĉi tiu periodo kovras la tuta jarcento jarcento, sed la amplekso de ĝia graveco multe supera datumoj kronologia kadro. Nederlanda artistoj de la tempo iĝis modelo por la nova generacio de artistoj. Do tiuj vortoj ne sonis senbazaj, ĝi havas mencii la nomojn de Rembrandt kaj Hals, Potter kaj Ruisdael, estas por ĉiam fortigis lian statuson kiel nesuperebla majstro de realisma bildoj.

Tre grava reprezentanto de Flandra pentraĵo de Jan Vermeer. Ĝi estas konsiderata la plej mistera karaktero en la glortempo de nederlanda pentrarto, kiel konate en lia vivdaŭro, li perdis intereson pri lia persono en malpli ol duone jarcento. Pri biografiaj detaloj, malmulta scias de Vermeer, plejparte artkritikisto priesploris rakonton pri li de studi liajn verkojn, tamen, kaj estis complejidades - la artisto preskaŭ ne datiĝas liajn pentraĵojn. La plej valoraj el estetikan vidpunkto estas konsiderita esti la laboro de Jan "servistino kun kruĉo da lakto" kaj "Knabino kun letero."

Ne malpli fama kaj meritas respekton artistoj estis Hans Memling, Ieronim Boskh, genio Jan iras Eyck. Ĉiuj artistoj distingas pledo por la hejma ĝenro pentraĵo, reflektita en la pentritaj Aranĝitaĵoj, pejzaĝoj kaj portretoj.

Nederlanda pentraĵo lasis spurojn sur la posta disvolviĝo de la franca arto dum la dua duono de la jarcento jarcento kaj iĝis modelo por realisma pejzaĝoj, faritaj dum la renesanco. Ne senigita je la atento de la nederlanda kaj rusa realisto artistoj. Ni povas sekure diri ke la nederlanda arto estis progresema kaj reprezenta kaj ne reflektos en la TTT de ĉiu elstara artisto kiu pentris naturaj studoj.

Rembrandt kaj lia heredaĵo

Plena nomo de la artisto - Rembrandt Iras Reyn. Li naskiĝis en la memorinda 1606 en sufiĉe prospera familio en tiuj tagoj. Kiel la kvara infano, li daŭre ricevis bonan edukon. La patro deziris ke lia filo diplomiĝis universitato kaj fariĝis eminenta figuro, sed liaj atendoj ne plenumis pro la malalta knabo progreso, kaj tiel ĉiuj klopodoj ne estis vana, li devis cedi al la ulo kaj akcepti lian deziron iĝi artisto.

Majstroj Rembrandt iĝis nederlanda artistoj Jacob iras Svanenbyurh kaj Pieter Lastman. La unua havis pli mediocres kapabloj en pentraĵo, sed sukcesis gajni la respekton de lia personeco, ĉar delonge pasis en Italio, komuniki kaj labori kun lokaj artistoj. Rembrandt estis longa proksime al Jakobo kaj iris serĉi instruisto en Amsterdamo. Tie li aliĝis al la instruado al Petro Lastmanu, fariĝis lia vera mentoro. Ĝi instruis la knabon la arto de gravuraĵo, laŭ la mezuro ke ĝi povas observi samtempuloj.

Kiel pruvas la sorĉisto farita en grandaj nombroj, Rembrandt iĝis tute konkretiginta de la artisto en 1628. La bazo de liaj sketches kuŝiĝis ajna erojn kiuj estis neniu escepto, kaj homaj vizaĝoj. Diskutante la portretoj de nederlanda artistoj, ne mencii la nomon de Rembrandt, kiu kun siaj junaj jaroj famiĝis rimarkinda talento en tiu kampo. Li skribis multajn memportretoj, portretoj de sia patro kaj patrino, kiu nun estas konservataj en galerioj.

Rembrandt rapide gajnas popularecon en Amsterdamo, sed ĝi ne ĉesas plibonigi. En la 30 jaroj de la jarcento jarcento, kreita liaj famaj ĉefverkoj "La Anatomio Leciono", "Portreto Koppenolya". Interesa fakto estas ke dum Rembrandt kasacias bela Sachs kaj fekunda tempo al abundeco kaj gloro komencas en lia vivo. La juna saksoj iĝis la muzo de la artisto kaj ne enkorpigita en unu bildo, tamen, kiel pruvas la kritikistoj, ŝiaj trajtoj troviĝas ree en aliaj portretoj de la majstro.

Li mortis en malriĉeco, sen perdante akirita de li dum lia vivdaŭro rekono. Liaj ĉefverkoj estas densaj en ĉiuj ĉefaj galerioj de la mondo. Ĝi povas prave nomi majstron, kies laboro estas sintezo de la tuta mezepoka realisma pentraĵo. Teknike, lia laboro ne povas nomi ideala, ĉar ĝi ne estas postkuranta lojalecon de konstruado dezajno. La plej grava aspekto de la arto, ĝi faras ĝin elstaras inter la lernejoj de pentraĵo estis lia nesuperebla ludo de lumo kaj ombro.

Vincent Iras Gogh - brila grajno

Aŭdinte la frazo "la granda nederlanda artistoj," multaj homoj tuj desegni en mia kapo la bildo de Vincent Iras Gogh, lia innegablemente bela kaj sukaj bildoj, kiujn oni estimis ĝis post lia morto.

Li povas nomi unika en sia speco kaj brila personeco. Kiel filo de pastro, iras Gogh, same kiel lian fraton, iris al sia patro paŝojn. Vincento studis teologion kaj estis eĉ predikisto en la belga urbo Borinage. Pro lia laboro kiel komisiono agento kaj diversaj vojaĝoj. Tamen, la servo en la paroko kaj la proksiman kontakton kun la nitty-gritty ministoj revivigis en la junaj geniuloj internan senton de maljusto. Ĉiutaga kontemplante la vivo de la kampo kaj laboranta popolo, Vincento estis tiel inspira kiu komencis desegni.

Nederlanda artistoj ĉefe konata pro siaj portretoj kaj pejzaĝoj. Mi ne estas escepto kaj Vincent Iras Gogh. Por lia trideka li ĵetas ĉion kaj komencas aktive okupiĝi pentraĵo. La periodo vidis la kreadon de sia fama verkoj "terpommanĝantoj", "kamparanino". Ĉiuj liaj verkoj imbued kun furiozaj simpation por la popolo, kiu nutri la tuta lando, sed apenaŭ povas nutri siajn familiojn.

Vincento poste sendita al Parizo, kaj la fokuso de lia laboro estas iom malsama. Estas okupata kaj novaj temoj por empatía. Nesufiĉa vivstilo kaj geedziĝo al prostituitino, kaj pensis pri sia arto, kiu estas klare videbla en la filmo "Nokto Cafe", "Piediro de kaptitoj."

Amikeco kun Gauguin

Komencante en 1886, iras Gogh iĝis interesita pri la studo de Impressionist plein aero pentrarto kaj montrante intereson japana presaĵoj. Estis de tiu momento en la artisto verkoj videblas trajtoj Gauguin kaj Toulouse-Lautrec. Tio estas ĉefe evidenta en la koloro ŝanĝanta humoro de la kopio. La verkoj komencas superregi swabs saturita flavaj kaj bluaj "brilo". La unuaj skizoj de la karakterizaj koloroj estis "Ponto super la Sejno" kaj "Portreto de Père Tanguy." Lasta blindumas kun lia brilo kaj aŭdaca strekoj.

Amikeco inter Gauguin kaj Van Gogh surhavis correlación: ili reciproke influis la laboron de la alia, kvankam uzata malsamaj esprima ilojn, aktive interŝanĝis donacojn en la formo de sia pentraĵoj kaj senlace argumentis. La diferenco inter la karakteroj, la malcerta pozicio de Vincent, kiu kredis, ke lia brushwork "en Kampara besta", kaŭzis polemikon. En kelkaj vojoj, Gauguin estis pli malsupren al tero persono, prefere ol en, eo Gogh. Pasio en ilia rilato eskaladis por ke iun tagon ili kverelis ĉe iliaj preferataj kafejoj kaj Vincent ĵetis glason da Gauguin absinthe. La kverelo ne finis en tiu kaj la sekva tago, sekvita de longa serio de akuzoj en la direkto de Gauguin, kiu, laŭ ili Iras Gogh, estis kulpa de ĉiuj la mortiga pekojn. Estis fine de la rakonto la nederlandano sia kolerego kaj deprimita ke tranĉis al li la orelon pecon, kiun li afable donis kiel donaco al prostituitino.

Nederlanda artistoj, sendepende de la aĝo de iliaj vivoj, multfoje pruvis lia nekomparebla stilo socio elteni momentoj de la vivo sur la tolo. Sed eble neniu en la mondo neniam povus esti inda je la titolo de genio, sen posedi la plej eta nocio de la arto de desegno, konstruado komponado kaj metodoj de arta transdono. Vincent Iras Gogh estas unika natura donacoj, kiu sukcesis atingi internacian rekonon danke al lia persistemo, klarecon de menso kaj troa soifo je vivo.