Renaskiĝaj artistoj: listo de la plej bonaj

Renaskiĝo estas fenomena fenomeno en la historio de la homaro. Neniam denove estis tia brila eksplodo en la arto. Skulptistoj, arkitektoj kaj artistoj de la Renaskiĝo (listo el ili estas grandaj, sed ni tuŝas sur la plej famaj), kies nomoj estas konataj al ĉiuj, donis al la mondo la netakseblaj artverkoj. Unikaj kaj esceptaj homoj montris sin ne en unu kampo, sed kelkaj samtempe.

Pentrarto de la Frua Renaskiĝo

La renesanca epoko havas relativan tempon. Antaŭe, ĝi komencis en Italio - 1420-1500. En ĉi tiu tempo, pentrarto kaj ĉia arto ĝenerale ne multe diferencas al la freŝa pasinteco. Tamen, elementoj komencantaj el klasika antikva tempo aperos por la unua fojo. Kaj nur en la sekvaj jaroj, skulptistoj, arkitektoj kaj artistoj de la Renaskiĝo (kies listo estas tre granda), sub la influo de modernaj vivkondiĉoj kaj progresivaj tendencoj, fine rezignas la mezepokajn fundamentojn. Ili kuraĝe adoptas la plej bonajn ekzemplojn de antikva arto por siaj verkoj, ĝenerale kaj en apartaj detaloj. Iliaj nomoj estas konataj de multaj, ni haltos sur la plej brilaj personecoj.

Masaccio - La genio de eŭropa pentrarto

Estis li, kiu faris grandan kontribuon al la disvolviĝo de pentrarto, fariĝante bonega reformisto. Florentina majstro naskiĝis en 1401 en la familio de artaj metiistoj, do la senso de gusto kaj la deziro krei estis en lia sango. Al la aĝo de 16-17 jaroj li kopiis al Florenco, kie li laboris en atelieroj. Liaj instruistoj rajtas konsideri Donatello kaj Brunelleschi - grandajn skulptistojn kaj arkitektojn. Konekto kun ili kaj la akiritaj kapabloj ne povis nur influi la junan pentriston. La unua Masaccio pruntis novan komprenon pri la homa personeco, karakterizaĵo de skulptaĵo. La dua majstro - la fundamentojn de perspektivo lineal. La unua fidinda laboro de la esploristoj konsideras la "Trifon San Giovanale" (en la unua foto), kiu estis trovita en malgranda preĝejo proksime de la urbo kie Masaccio naskiĝis. La ĉefa verko estas la freŝaj en la Kapelo Brancacci dediĉita al la historio de la vivo de Sankta Petro. La artisto partoprenis en la kreado de ses el ili, nome: "Miraklo kun la statuo", "Elpelo de Paradizo", "Bapto de la neofitoj", "Dissendo de la posedaĵo kaj morto de Ananias", "Reviviĝo de la filo Teofilo", "Sankta Petro sanigas la pacienton per sia ombro" Kaj "Sankta Petro ĉe la Katedro."

Itala renesanco artistoj - personoj tute dediĉis sin al arto, ne atentu al la ĉiutaga problemoj kiuj foje konduki ilin al malriĉaj postvivadon. Ne escepto kaj Masaccio: la brila majstro mortis tre frue, al la aĝo de 27-28 jaroj, lasante malantaŭen grandajn verkojn kaj multajn ŝuldojn.

Andrea Mantegna (1431-1506)

Ĉi tiu estas la reprezentanto de la lernejaj paŝtistoj de Padua. Bazaj elementoj de la lerteco, kiun li ricevis de lia adoptistino. La stilo estis formita sub la influo de la verkoj de Masaccio, Andrea del Castaño, Donatello kaj venecia pentrarto. Ĉi tio decidis la iom severan kaj severan manieron de Andrea Mantegna kompare kun la florentinoj. Li estis kolektanto kaj konatino de la kulturoj de la antikva tempo. Pro lia stilo, kiu ne similas unu al la alia, li fariĝis fama kiel pionira. Liaj plej famaj verkoj estas "La Mortinta Kristo", "La Triumfo de Cezaro", "Judith", "La Batalo de la Maro-Diaĵoj", "Parnasso" (en la foto), ktp. De 1460 ĝis lia morto, li laboris kiel tribunala pentristo en la familio de la dukoj de Gonzaga.

Sandro Botticelli (1445-1510)

Botticelli estas pseŭdonimo, la vera nomo estas Filippe. La vojo de la artisto, li elektis ne tuj, sed komence li estis trejnita en juvelarto. En la unuaj sendependaj verkoj (pluraj "Madonna") la influo de Masaccio kaj Lippi estas sentita. Poste li gloris sin kiel portretisto, plejparto de ordonoj venis de Florenco. Elikata kaj kompleksa karaktero de siaj verkoj kun elementoj de stiligo (ĝeneraligo de bildoj per kondiĉaj teknikoj - simpleco de formo, koloro, volumo) distingas lin de aliaj mastroj de tiu tempo. Nuntempa Leonardo da Vinci kaj la juna Michelangelo eliris brila marko en la monda arto ("La Naskiĝo de Venus" (foto), "Printempo", "Adorado de la Magoj", "Venus kaj Marso", "Kristnasko", ktp.). Lia pentrarto estas sincera kaj sentema, sed lia vivo estas kompleksa kaj tragika. La romantika percepto de la mondo en junaĝo estis anstataŭigita de misticismo kaj religia ekzaltado ĉe matureco. La lastaj jaroj de sia vivo Sandro Botticelli vivis en malriĉeco kaj forgeso.

Piero (Pietro) della Francesca (1420-1492)

La itala pentristo kaj alia reprezentanto de la frua Renaskiĝo naskiĝis en Toskanio. La stilo de la aŭtoro estis formita sub la influo de la florentina lerneja pentrarto. Krom la talento de la artisto, Piero della Francesca havis elstarajn kapablecojn en la kampo de matematiko, kaj dediĉis la lastajn jarojn de sia vivo al ĝi, provante konekti ĝin kun alta arto. La rezulto estis du sciencaj traktatoj: "Sur la Perspektivo en Pentrarto" kaj "La Libro de Kvin Ĝustaj Korpoj". Lia stilo distingas solenon, harmonion kaj nobelaron de bildoj, konstanta konstantaĵo, ĝustaj linioj kaj konstruado, mola gamo da koloroj. Piero della Francesca posedis mirindan scion pri la teknika flanko de la pentrarto kaj la trajtoj de perspektivo, kiu gajnis al li altan prestiĝon inter siaj samtempuloj. La plej famaj verkoj estas: "La Historio de la Reĝino de Ŝeba", "La Flago de Kristo" (en la foto), "La Altaro de Montefeltro", ktp.

Pentrarto de la Alta Renaskiĝo

Se la Proto-Renaskiĝo kaj la frua epoko daŭris preskaŭ jarcenton kaj duonajn jarcentojn, respektive la periodo kovras nur kelkajn jardekojn (en Italio de 1500 ĝis 1527). Ĝi estis brila, brilanta fulmo, kiu donis al la mondo tutan galaksion de grandaj, versatilaj kaj sprivaj homoj. Ĉiuj branĉoj de arto iris al la mano, tiom multaj mastroj ankaŭ estas sciencistoj, skulptistoj, inventistoj, kaj ne nur renesancaj artistoj. La listo estas bonega, sed la supro de la Renaskiĝo estis markita de la verkoj de L. da Vinci, M. Buanarotti kaj R. Santi.

La eksterordinara genio de Vinci

Eble, ĉi tiu estas la plej eksterordinara kaj elstara personeco en la historio de monda artkulturo. Li estis universala homo en plena senso de la vorto kaj posedis la plej versatilecon kaj talentojn. Artisto, skulptisto, teoriisto pri arto, matematikisto, arkitekto, anatomisto, astronomo, fizikisto kaj inĝeniero - ĉio ĉi rilatas al li. Kaj en ĉiu el la regionoj de Leonardo da Vinci (1452-1519) pruvis esti pionira. Ĝis nun, nur 15 el liaj pentrartoj, same kiel multajn skizojn. Posedante teruran vivon kaj soifon pri scio, li estis senpacienca, li estis fascinita de la sama procezo de scio. Al tre juna (20 jaroj), li ricevis la kvalifikon de la mastro de la Gildo de Sankta Luko. Liaj plej gravaj verkoj estis la freŝa "La Lasta Vespermanĝo", la pentrartoj "Mona Glata", "Madonna Benoit" (bildita supre), "Damo kun Ermino", ktp.

Portretoj de artistoj de la Renaskiĝo estas rareco. Ili preferis lasi siajn bildojn en bildoj kun multe da vizaĝoj. Do, ĉirkaŭ la memportreto de Da Vinci (en la foto) ĝis ĉi tiu tago ne ĉesu argumenti. Estas versioj, kiujn li faris al la aĝo de 60 jaroj. Laŭ la biografo, artisto kaj verkisto Vasari, granda majstro mortis en la manoj de sia proksima amiko, reĝo Francisko I en sia kastelo Clos-Luce.

Rafael Santi (1483-1520)

La artisto kaj arkitekto venas de Urbino. Lia nomo en arto nepre rilatas al la nocio de sublima beleco kaj natura harmonio. Por mallonga vivo (37 jaroj), li kreis multajn famojn al la tuta mondaj pentrartoj, muraloj kaj portretoj. La temoj, kiujn li portretis, estas tre diversaj, sed li ĉiam altiris al la bildo de la Patrino de Dio. Absolute pravigita, Rafael estas nomata "mastro de la patrino", speciale fama estas tiuj, kiuj estis skribitaj de li en Romo. En Vatikano, li laboris de 1508 ĝis la fino de sia vivo kiel oficiala artisto ĉe la papa tribunalo.

Kompreneble dankema, kiel multaj aliaj grandaj artistoj de la Renaskiĝo, Raphael ankaŭ estis arkitekto, kaj ankaŭ engaĝiĝis en arkeologiaj elfosadoj. Laŭ unu versio, la lasta hobio estas en rekta rilato kun antaŭtempa morto. Supozeble, li kontraktis la fosadon de roma febro. La granda mastro en la Panteo estas entombigita. En la foto, lia memportreto.

Michelangelo Buoanarroti (1475-1564)

La longa 70-jara kariero de tiu viro estis brila, li forlasis al la posteularo senputraj kreaĵoj ne nur pentraĵoj, sed ankaŭ skulptaĵojn. Kiel aliaj grandaj renesancaj pentristoj, Michelangelo vivis en plena tempo de historiaj eventoj kaj malordoj. Lia arto estas bela fina noto de la tuta Renaskiĝo.

La mastro metis la skulptaĵon super ĉiuj aliaj artoj, sed laŭ la volo de sorto li fariĝis elstara pentristo kaj arkitekto. La plej ambicia kaj eksterordinara lia verko estas pentri la Kapelo Sixtina (bildigita) en la palaco en Vatikano. La areo de la freŝa estas pli ol 600 kvadrataj metroj kaj enhavas 300 figurojn da homoj. La plej impresa kaj familiara estas la sceno de la Lasta Juĝo.

Italaj artistoj de la Renaskiĝo havis multoblajn talentojn. Do tre malmultaj homoj scias, ke Michelangelo ankaŭ estis mirinda poeto. Ĉi tiu faceto de lia genio estis tute manifestita fine de sia vivo. Ĉirkaŭ 300 poemoj postvivis ĝis hodiaŭ.

Pentrarto de la Malfrua Renaskiĝo

La fina periodo kovras la tempon de 1530 ĝis 1590-1620. Laŭ la Brita Enciklopedio, la Renaskiĝo kiel historia periodo finiĝis kun la falo de Romo en 1527. Pri la sama tempo, la Kontraŭ-Reformo gajnis la sudan Eŭropon. La katolika fluo rigardis kun singardeco tute senpaga, inkluzive de kantado de la beleco de la homa korpo kaj la reviviĝo de la arto de la antikva tempo - tio estas, ĉio, kio estis la kolonoj de la Renaskiĝo. Ĉi tio rezultigis specialan kurson - Manierismo, karakterizita de perdo de harmonio inter la spirita kaj la fizika, la homo kaj la naturo. Sed eĉ en ĉi tiu malfacila periodo iuj famaj artistoj de la Renaskiĝo kreis siajn ĉefverkojn. Inter ili, Antonio da Correggio, Andrea Palladio (konsiderita la fondinto de klasikismo kaj paladianismo) kaj Titiano.

Titiano Vecellio (1488-1490 - 1676)

Li rajte konsideras Titán de la Renaskiĝo, kune kun Michelangelo, Rafael kaj Vinci. Eĉ antaŭ ol li estis 30, Titiano havis la famon de "la reĝo de pentristoj kaj la pentristo de reĝoj". Plejparte la artisto pentris bildojn pri mitologiaj kaj bibliaj temoj, krome, li fariĝis fama kiel superba portretisto. Samtempuloj kredis, ke estanta sigelita per peniko de granda majstro signifas senmortecon. Kaj vere estas. Ordonoj por Tiziano venis el la plej respektataj kaj konsiderindaj homoj: la romaj papoj, reĝoj, kardinaloj kaj dukoj. Jen nur kelkaj, la plej famaj, pri siaj verkoj: Venus Urbinskaya, The Abduction of Europe (en la foto), Portante la Krucon, Kroni per Dornoj, Madonna Pesaro, Virinon kun Spegulo, ktp.

Nenio ripetas dufoje. La epoko de la Renaskiĝo prezentis homojn kun scivolaj kaj eksterordinaraj personecoj. Iliaj nomoj estas enskribitaj en la monda historio de arto en oraj literoj. Arkitektoj kaj skulptistoj, verkistoj kaj artistoj de la Renaskiĝo - ilia listo estas tre granda. Ni tuŝis nur la titanojn, kiuj kreis la historion, alportis al la mondo la ideojn de lumigado kaj humanismo.